DNSP DE COMEDIEN

Détails RNCP

date_fin_validite_enregistrement

2028-11-19T23:00:00.000Z

active_inactive

ACTIVE

etat_fiche_rncp

Publiée

code_type_certif

DNSP

type_certif

Diplôme national supérieur professionnel

ancienne_fiche

RNCP9034

demande

0

certificateurs

certificateur: MINISTERE DE LA CULTURE
siret_certificateur: 11004601800013

nsf_code

133

romes

rome: L1203
libelle: Art dramatique

blocs_competences

intitule: Utiliser les outils numériques de références
liste_competences: Utiliser les outils numériques de référence et les règles de sécurité informatique pour acquérir, traiter, produire et diffuser de l’information ainsi que pour collaborer en interne et en externe
modalites_evaluation: Evaluation continue

intitule: Exploiter des données à des fins d’analyse
liste_competences: * Identifier et sélectionner avec esprit critique diverses ressources dans son domaine de spécialité pour documenter un sujet * Analyser et synthétiser des données en vue de leur exploitation * Développer une argumentation avec esprit critique
modalites_evaluation: Evaluation continue

intitule: S’exprimer et communiquer à l’oral, à l’écrit, et dans au moins une langue étrangère
liste_competences: * Se servir aisément des différents registres d’expression écrite et orale de la langue française * Communiquer par oral et par écrit, de façon claire et non-ambiguë, dans au moins une langue étrangère
modalites_evaluation: Evaluation continue

intitule: Se positionner vis à vis d’un champ professionnel
liste_competences: * Identifier et situer les champs professionnels potentiellement en relation avec les acquis de la mention ainsi que les parcours possibles pour y accéder * Caractériser et valoriser son identité, ses compétences et son projet professionnel en fonction d’un contexte * Identifier le processus de production, de diffusion et de valorisation des savoirs
modalites_evaluation: Evaluation continue

intitule: Agir en responsabilité au sein d’une organisation professionnelle
liste_competences: * Situer son rôle et sa mission au sein d'une organisation pour s’adapter et prendre des initiatives. * Travailler en équipe et en réseau ainsi qu’en autonomie et responsabilité au service d’un projet. * Analyser ses actions en situation professionnelle, s’autoévaluer pour améliorer sa pratique. * Respecter les principes d’éthique, de déontologie et de responsabilité environnementale.
modalites_evaluation: Evaluation continue

intitule: Exercer son art d'interprète : élargir le champ de l'imaginaire
liste_competences: * Lire, comprendre, analyser des textes * Explorer le potentiel dramatique d’un texte non théâtral * Exploiter l'approche du conflit dramatique, de la construction du personnage, du matériau textuel, de la dramaturgie * Développer le lien entre le texte et le projet artistique défendu dans la mise en scène * Apprendre un rôle * Mener des recherches personnelles, savoir improviser en répétition * Participer à des recherches collectives et des répétitions, (conduites le plus souvent par un metteur en scène ou un réalisateur) * Inscrire sa prestation dans le respect du projet artistique et dans le contexte de la représentation * Adapter sa prestation à des modifications éventuelles, notamment en période de tournée ou de reprise de rôle * Reprendre un spectacle * Mettre en jeu son rapport à soi et à l'autre (partenaires, public) * Conjuguer présence et engagement, initiative et disponibilité * S'approprier tout espace de jeu, s'y adapter * Assurer au cours des représentations une prestation scénique à la fois individuelle et reliée au collectif de jeu
modalites_evaluation: Evaluation continue : épreuves orales ou écrites, dossier, mises en situation pratique

intitule: Développer et élargir ses capacités artistiques et participer à une démarche de recherche en art dramatique
liste_competences: * Appliquer les connaissances anatomiques et physiologiques élémentaires * Maîtriser l'articulation corps / mouvement / espace * Lier langage verbal et corporel * Adapter à son potentiel physique des propositions de jeu * Appliquer des connaissances physiologiques, musicales et acoustiques élémentaires * Maîtriser et appliquer les techniques vocales (voix parlée, chantée), les techniques de diction (vers et prose), le jeu avec le micro * Appliquer les techniques de concentration * Développer des techniques et processus de mémorisation et les entretenir * Développer ses capacités à servir la diversité du répertoire (styles, modes de jeu et esthétiques) * S'approprier l'ensemble des éléments techniques (scénographie, machinerie, son, lumière, image) en se familiarisant aux nouvelles technologies de la scène * Prendre appui, si besoin est, sur la pratique d'arts voisins (théâtre gestuel, masque, marionnettes, clown, conte, etc.) * Maîtriser une langue étrangère pour aborder des répertoires variés * Travailler en équipe sur des projets associant plusieurs domaines artistiques * Développer des compétences dans d'autres arts, par exemple la musique (instruments, voix) et la danse * Appliquer des connaissances relatives à sa discipline ainsi qu'à l'ensemble des arts, s’informer de leur actualité et de leurs évolutions, entretenir sa culture générale * Appliquer les connaissances minimales en termes de sécurité et prévention des risques liés au métier * Développer une recherche dramaturgique personnelle en élaborant un corpus documentaire (essais, documents historiques, films, œuvres d’art …) autour de l’œuvre étudiée ou du projet de spectacle * Nourrir son travail scénique et ses improvisations d’un travail de recherche et de réflexion préalables
modalites_evaluation: Evaluation continue : épreuves orales ou écrites, dossier, mises en situation pratique

intitule: Construire son parcours professionnel en art dramatique
liste_competences: * Apprécier les compétences possédées, chercher à les maintenir et à les développer, y compris les compétences transversales et les savoirs généraux * Etre force de proposition pour des projets artistiques écoresponsables dans leurs modes de production * Se positionner au regard des modes d'organisation du spectacle vivant et de l'audiovisuel, et de leurs évolutions dans l'histoire * Appliquer les dispositions réglementaires en vigueur, les usages relatifs au cadre d'emploi et à l'activité économique, les dispositions relatives à la prévention des risques * Analyser la structuration économique du secteur * Assurer une veille de l'actualité professionnelle, artistique et institutionnelle du spectacle vivant en France et à l’étranger * Suivre l’évolution de la réglementation en cours dans les institutions culturelles en matière de développement durable * Entretenir et développer ses réseaux personnels et professionnels, notamment en développant des relations durables * Développer des stratégies de recherche d'emploi (ex : auditions, castings) * Faire appel éventuellement aux services d'un agent artistique * Lire la presse et les publications professionnelles * Ouvrir sa pratique aux autres arts de la scène (chant, danse, musique, cirque, marionnette…) * Appliquer les fondamentaux de la médiation culturelle, de la communication médiatique et de l’EAC * Assurer le cas échéant : des fonctions d’artiste-interprète dans des projets pluri et transdisciplinaire, de metteur en scène, d'assistant, de dramaturge, d'auteur, d'adaptateur, ... des activités de formation et d’enseignement; des activités de médiation culturelle (sensibilisation, animation, intervention artistique en milieu scolaire ou auprès de publics spécifiques : hôpital, prison, lieux d’accueil de personnes porteuses de handicap); des activités d’encadrement, de conduite de projet, de direction d'équipe et de structure, de régie technique.
modalites_evaluation: Evaluation continue : épreuves orales ou écrites, dossier, mises en situation pratique

intitule: Elargir et valoriser son champ de compétences professionnelles en art dramatique
liste_competences: * Assurer le cas échéant des fonctions d’artiste-interprète dans des projets pluri et transdisciplinaire, de metteur en scène, d'assistant, de dramaturge, d'auteur, d'adaptateur, ... * Assurer des activités de formation et d’enseignement * Assurer des activités de médiation culturelle (sensibilisation, animation, intervention artistique en milieu scolaire ou auprès de publics spécifiques : hôpital, prison, lieux d’accueil de personnes porteuses de handicap. * Assurer des activités d'encadrement, de conduite de projet, de direction d'équipe et de structure, de régie technique
modalites_evaluation: Evaluation continue

partenaires

Nom_Partenaire: CONSERVATOIRE NATIONAL SUPERIEUR D'ART DRAMATIQUE
Siret_Partenaire: 19753469600012
Habilitation_Partenaire: HABILITATION_ORGA_FORM

Nom_Partenaire: ECOLE DE LA COMEDIE DE ST ETIENNE
Siret_Partenaire: 35341519300021
Habilitation_Partenaire: HABILITATION_ORGA_FORM

Nom_Partenaire: ECOLE DU NORD
Siret_Partenaire: 44825280900018
Habilitation_Partenaire: HABILITATION_ORGA_FORM

Nom_Partenaire: ECOLE NATIONALE SUPERIEURE D'ART DRAMATIQUE DE MONTPELLIER LANGUEDOC ROUSSILLON
Siret_Partenaire: 51351006500016
Habilitation_Partenaire: HABILITATION_ORGA_FORM

Nom_Partenaire: ECOLE REGIONALE D ACTEURS DE CANNES ET MARSEILLE
Siret_Partenaire: 37970044600048
Habilitation_Partenaire: HABILITATION_ORGA_FORM

Nom_Partenaire: ECOLE REGIONALE D ACTEURS DE CANNES ET MARSEILLE
Siret_Partenaire: 37970044600022
Habilitation_Partenaire: HABILITATION_ORGA_FORM

Nom_Partenaire: ESTBA ECOLE SUPERIEURE DE THEATRE EN AQUITAINE
Siret_Partenaire: 50365162200014
Habilitation_Partenaire: HABILITATION_ORGA_FORM

Nom_Partenaire: L'ACADEMIE DE L'UNION - ESPTL
Siret_Partenaire: 50246436500019
Habilitation_Partenaire: HABILITATION_ORGA_FORM

Nom_Partenaire: LE STUDIO
Siret_Partenaire: 40058393600010
Habilitation_Partenaire: HABILITATION_ORGA_FORM

Nom_Partenaire: POLE SUPERIEUR D'ENSEIGNEMENT ARTISTIQUE PARIS - BOULOGNE-BILLANCOURT
Siret_Partenaire: 20003918800012
Habilitation_Partenaire: HABILITATION_ORGA_FORM

Nom_Partenaire: POLE SUPERIEUR D'ENSEIGNEMENT ARTISTIQUE PARIS - BOULOGNE-BILLANCOURT
Siret_Partenaire: 20003918800020
Habilitation_Partenaire: HABILITATION_ORGA_FORM

Nom_Partenaire: THEATRE NATIONAL DE BRETAGNE - T.N.B. CENTRE EUROPEEN DE PRODUCTION THEATRALE ET CHOREGRAPHIQUE
Siret_Partenaire: 37921397800016
Habilitation_Partenaire: HABILITATION_ORGA_FORM

Nom_Partenaire: THEATRE NATIONAL DE STRASBOURG
Siret_Partenaire: 58850231000018
Habilitation_Partenaire: HABILITATION_ORGA_FORM

rncp_outdated

Non